Estudios Visuales del Caribe
Facultad de Artes, Universidad del Atlántico, CO
Estudios visuales del Caribe es un semillero de investigación del programa de Artes Plásticas de la Universidad del Atlántico adscrito al grupo de investigación VIDENS.
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Acerca de Nosotros
Este semillero busca profundizar en los estudios visuales de obras, curadurías, manifestaciones artísticas y actividades pedagógicas y formativas desarrolladas en el contexto cultural de los museos locales y nacionales, con el fin de nutrir y contribuir a incrementar el material de consulta en el contexto académico respecto a los temas sobre la memoria, la autobiografía y el archivo, y a conceptualizar estrategias etnográficas dentro del campo artístico y sociopolítico.
Integrantes
MILENA AGUIRRE
Directora
Maestra en artes plásticas. Actualmente es Docente e investigadora de la Universidad del Atlántico, cuenta con un Magíster en Historia del Arte de la Universidad de Antioquia y una Especialización en Docencia Universitaria de la Universidad del Norte.
RAFAEL BARRAZA
Asesor Audiovisual
Docente e investigador de la Universidad del Atlántico.
MADELEINE PEREZ
Artista
Estudiante de Décimo semestre del programa de Artes Plásticas de la Universidad del Atlántico, desarrolla instalaciones, collage y libro-arte que reflexionan sobre la memoria y recuerdo a través de diferentes archivos familiares.
CARMEN VILLA
Artista
Arquitecta egresada y actual estudiante de quinto semestre en el programa de Artes Plásticas de la Universidad del Atlántico. Interesada en desarrollar proyectos artísticos y de investigación en torno al tema de la ciudad, el desarrollo urbano y el sentir humano bajo ese contexto
JERAINY PARRA
Artista
Estudiante de décimo semestre del programa de Artes Plásticas de la Universidad del Atlántico, Su metodología de investigación toma la cartografía, etnografía y archivo desde una perspectiva plástica para abordar temas de la memoria, cotidianidad e identidad personal y familiar.
NABID RODRÍGUEZ
Artista
Es egresado del programa de Artes plásticas y estudiante de Sociología de la Facultad de Ciencias Humanas de la Universidad del Atlántico. Su trabajo artístico recurre a narrativas populares presentes en el Caribe Colombiano, dentro del campo etnográfico como estrategia para obtener resultados plásticos.
JOSE FLORES
Artista
Estudiante en Artes Plásticas de la Universidad del Atlántico. Enfoca su trabajo en lo tridimensional con ensamblajes y esculturas y la realización de collage. Desarrolla su temática en torno a un pensamiento critico de las perturbaciones sociales y políticas que se dan en su entorno y lugar de origen.
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LEONARDO CORTINA
Artista
Diseñador Gráfico, Fotógrafo y actualmente cursa octavo semestre en el programa de Artes Plásticas de la facultad de Bellas Artes en la Universidad del Atlántico. Su trabajo de investigación- creación lo desarrolla en torno de inquietudes sobre lo bello, la armonía, el movimiento e intereses sociales.
Media
Appearances
Georges Perec
Especies de espacios
La versión en castellano del libro comienza con una introducción de Jesús Camarero titulada «Escribir y leer el espacio», en la cual se refiere sucintamente al espacio-tiempo como concepto sobre el cual se inscribe la realidad. También habla de la fragmentación, como tópico recurrente en la obra de Perec en general, y del contenido y estructura de este libro en particular, cuyo protagonista es el concepto físico de espacio
Anna Maria Guasch
Arte y archivo
Hay un «paradigma» generalmente olvidado, el del archivo. A su estudio se ha dedicado este libro, en el que se analizan sus fuentes, sus precedentes, su desarrollo y sus principales ejemplos a lo largo del siglo XX y los del XXI, ocupándose del trabajo de los artistas visuales que registran, coleccionan, almacenan o crean imágenes que, «archivadas», han devenido inventarios, tesauros, atlas o álbumes. Artistas que se valen del archivo como un nexo entre la memoria y la escritura, como un territorio fértil para todo escrutinio teórico e histórico, o como un lugar para reconstruir visiones utópicas.
Hal Foster
El artista como etnógrafo
Hal Foster escribe “El artista como etnógrafo” donde se plantea la existencia de un cambio significativo en el arte contemporáneo que estaría marcado por una tendencia etnográfica. Basado en el interés del artista por un “otro” cultural, un cambio que se reitera en una multitud de proyecto que involucran al artista y a comunidades al margen del sistema vigente del arte.Desde el arte mediante las ciencias humanas hacia la cultura y subcultura.